Manuel van der Veen

Monografie

• Augmented Reality. Für eine Kunstgeschichte der Kollision von Bild und Umgebung. Leiden: Brill | Fink, 2025. https://doi.org/10.30965/9783846769409

Herausgaben

• Anna Polze/Manuel van der Veen: Virtuelle Landschaften. Raumerkundungen an der Grenze des Screens. Bielefeld: transcript Verlag 2026. https://doi.org/10.14361/9783839455685
• Manischa Partowi/Annette Urban/Manuel van der Veen: Virtual Reality Exhibited. Interfacing Games, Art and Everyday Life. Bielefeld: transcript Verlag 2026. https://doi.org/10.14361/9783839407554
• Manischa Partowi/Annette Urban/Manuel van der Veen: VR in der Gegenwartskunst. Ein Living Catalogue, 2025, www.vr-in-gegenwartskunst.de.
• Lars Grabbe/Manuel van der Veen: Bild und Augmentation. Digitale Bildpraktiken zwischen Display, Positionierung und Handlungsziel. IMAGE. Journal of Interdisciplinary Image Science 2024.
• Manuel van der Veen: Sophie Innmann. Shortcut to the highway. Freiburg: modo Verlag 2019.
• Axel Heil/Manuel van der Veen: Bibliografie. Andreas Franzke. Karlsruhe 2019.

Aufsätze (Auswahl)

• Trennwände zwischen Kunst und Landschaft. Zum Faltschirmparadigma vom Byōbu zum Bildschirm. In: Anna Polze/Manuel van der Veen (Hg.): Virtuelle Landschaften. Raumerkundungen an der Grenze des Screens. Bielefeld: transcript Verlag 2026.
• Akwasi Bediako Afranes virtuelle Objekte. In: Manischa Partowi/Annette Urban/Manuel van der Veen: VR in der Gegenwartskunst. Ein Living Catalogue, 2025, online: https://vr-in-gegenwartskunst.de/kategorie/objekte/akwasi-bediako-afrane-trons-1.
• Headset – Maske. Zur Konvergenz traditioneller und aktueller Bildträger in der Gegenwartskunst. In: Zeitschrift für archäologische Aufklärung, Heft 4/2025, hrsg. v. Andreas Grüner u. Julian Schreyer. Bielefeld: transcript Verlag. https://www.transcript-verlag.de/media/pdf/95/e0/b7/oa9783839473528xnxghaxJChpVl.pdf
• Mediales Ineinander. Über Medienimitation mit Augmented Reality und Trompe-l’œil. In: Nora Benterbusch (Hg.): Spotlights on Mediaboarders. Berlin: Kulturverlag Kadmos 2025.
• zusammen mit Ina Bolinski, Lena Ciochon, Jens Fehrenbacher, Suzette van Haaren, Sylvia Kokot, Philipp Künzel, Nicola Przybylka, Helene Seewald, Roman Smirnov u. Ronja Weidemann: Immersive Forschung. Ein 360° Rundumschlag in den Geisteswissenschaften. In: Patrizia Breil /Florian Sprenger (Hg.): Virtuelle Universität. Bielefeld: transcript Verlag 2025.
• zusammen mit Annette Urban: Screenshot (publizieren, archivieren, re-präsentieren). In: Patrizia Breil/Florian Sprenger (Hg.): Virtuelle Universität. Bielefeld: transcript Verlag 2025.
• Virtuelle Objekte. Eigensinnige Controller in der künstlerischen Praxis von LuYang und Mohsen Hazrati. In: Patrizia Breil/Alisa Kornberger (Hg.): Eigensinnige Objekte. Virtuelle Möglichkeitsräume zwischen Aufforderung und Entzug. Bielefeld: transcript Verlag 2025, S. 25–50. https://doi.org/10.1515/9783839474341-003
• zusammen Jens Fehrenbacher: »Xtended Room«. In: Early Career Forum des SFB 1567 (Hg.): Vokabular des Virtuellen. Ein situiertes Lexikon. Bielefeld: transcript Verlag 2024, S. 192–198. https://doi.org/10.14361/9783839472071-056
• zusammen mit Julia Reich u. Annette Urban: passthrough. Von Portalen, Durchblicken und Übergängen zwischen (virtuellen) Welten. In: Kunstforum International »Mixed Realities«, Band 290, S. 86–95.
• zusammen mit Julia Reich: »A kind of Mixed, Intermediate Experience«. On the Entanglement of Image and Bodies. In: Yearbook of Moving Image Studies (Mixed Reality Images), Darmstadt: Büchner Verlag 2023.
• »…wie Tag und Nacht« oder Äquinoktium: Die Ausstellung George Rickey und Louise Nevelson als Relief. In: Ausst. Kat. Louise Nevelson & George Rickey (28.04–5.08.2023), Galerie Michael Haas, Berlin, hrsg. v. Sophie Hirschmüller, S. 38–45.
• Von der Atelierwand zum digitalen Pinboard. Operationen der Selbstverortung und der kollektiven Praxis. In: Nadia Bader/Stefanie Johns/Lennart Krauß (Hg.): How to Arts Education Research. Wissenspraxen zwischen Kunst und Bildung, kopaed 2023, S. 167–185.
• Zur Technik-Ästhetik der Mixed Reality. Über das Verhältnis von Redundanz und Augmentation. In: Lars C. Grabbe/Oliver Ruf (Hg.): Technik-Ästhetik. Zur materialen und rezeptiven Systematisierung techno-ästhetischer Realität. Bielefeld: transcript Verlag 2022, S. 203–222. https://doi.org/10.14361/9783839456361-011
• »avoid the finishing touch«. Selbstberührung nach Erwin Straus. In: Kristin Marek/Carolin Meister (Hg.): Berührung. Taktiles in Kunst und Theorie. Paderborn: Wilhelm Fink Verlag 2022, S. 301–321. https://doi.org/10.30965/9783846761540_017
• How to Chase an Image? On the Mutual Alignment of Image and Carrier. In: Yearbook of Moving Image Studies (Augmented Images), Darmstadt: Büchner Verlag 2022, S. 79–93.
• »Gegen die kalte Abstraktion. Begegnung der Farbflächen« – »Takt statt Täuschung. Zur musikalischen Belebung des Geometrischen« – »Insel Austria. Expressive Figuration der Achtzigerjahre« – »Farbe und Ritual. Überlegungen zu einigen Bildern von Hermann Nitsch«. In: Sammlung Schick, hg. v. Margrit Brehm u. Bettina Beckert. Karlsruhe: Ernest Rathenau Verlag 2022.
• Immersive Images. About the Partition and the Participation of Cutouts. In: Lucia Corrain/Ottavia Mosca/Mirco Vannoni (Hg.): On Immersivity. Carte Semiotiche Annali 6, Siena (Italy) 2021, S. 79–93.
• Diagramm einer fliegenden Form. Zum Verhältnis von Denken und Raum bei Jordan Madlon. In: Ausst. Kat. Jordan Madlon. Diagrammatisch. Köln: Wienand 2021.
• Crossroads of Seeing. About Layers in Painting and Superimposition in Augmented Reality. In: Mitra Azar/Leonardo Impett/Geoff Cox (Hg.): Ways of Machine Seeing. Special Issue, Springer AI & Society 2020, S. 1189–1200.
• Couch-Koop oder die Aufteilung des principium individuationis. In: Axel Heil/Dirk Meinzer. Hamburg: Galerie und Verlag Sankt Getrude 2018.

• seit 2026
  wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Kunstgeschichte der Universität Stuttgart
• 2022–2026
  wissenschaftlicher Mitarbeiter am SFB 1567 » Virtuelle Lebenswelten« im Teilprojekt »Virtuelle Kunst« an der Ruhr-Universität Bochum
• 2025
  Lehrbeauftragter für Kunstgeschichte an der Ruhr-Universität Bochum
• 2022
  Stipendium Neustart Kultur/Modul D »Innovative Vermittlungsformate«
• 2022
  Lehrbeauftragter für Medientheorie an der Kunsthochschule Weißensee, Berlin
• 2021–2023
  Lehrbeauftragter für Theory of Art & Design an der University of Europe, Berlin
• 2021
  Lehrbeauftragter für Kunstwissenschaft und Ästhetik an der Universität der Künste, Berlin
• 2021
  Lehrbeauftragter für Film- und Theaterwissenschaften an der Freien Universität, Berlin
• 2020
  Lehrbeauftragter für Medienwissenschaften an der Technischen Universität, Berlin
• 2018–2022
  Promotion an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe bei Prof. Dr. Carolin Meister und Prof. Dr. Stephan Günzel, Dissertation: »Augmented Reality. Für eine Kunstgeschichte der Kollision von Bild und Umgebung« (summa cum laude)
• 2018–2021
  Freier Mitarbeiter bei fluid (Publikations- und Ausstellungsorganisation)
• 2018–2021
  Promotionsstipendium der FAZIT Stiftung
• 2015–2016
  Aufbaustudium Malerei/Grafik an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe
• 2013–2017
  Studium Philosophie/Ethik an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg
• 2011–201
  Studium Kunst auf Lehramt (Prof. Tatjana Doll und Prof. Axel Heil) an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe

• »Panoramic Translations. (About the Project ›Decolonising the Panorama of Congo‹)«. Internationale Konferenz »Panoramic Perspectives on Digital Images«, organisiert von Jens Ruchatz u. Kevin Pauliks als Teil des Forschungsprojekts »Capturing Movable Images« an der Universität Marburg, Juli 2025.
• Workshopsorganisation zusammen mit Annette Urban und Manischa Partowi »Virtual Reality Exhibited. Interfacing Art, Games and Everyday Life« an der Ruhr-Universität Bochum, Januar 2025.
• »Headset – Maske. Zur Konvergenz traditioneller und aktueller Bildträger in der Gegenwartskunst.« Vortrag zum interdisziplinären Workshop »Archäologische Grundbegriffe: Maske« als Teil des DFG-Schwerpunktprogramms »Vormoderne Bausteine einer Theorie des digitalen Bildes« an der FAU Erlangen-Nürnberg, Februar 2025.
• »The Folding Screen as Counter-Image-Carrier. Natures in the Screenscape of Contemporary Art«. Vortrag zur »International Conference on the Counter Image. Visual Culture and Ecological Thinking: reimagining relationships in the world«, an der Federal University of Santa Catarina, Florianópolis, Brasilien, August 2024.
• Workshopsorganisation zusammen mit Anna Polze »Virtuelle Landschaften. Raumerkundungen an der Grenze des Screen« an der Ruhr-Universität Bochum, Juli 2024.
• »›Technology that perceives the world‹. A Walkthrough to Art with Augmented and Virtual Reality«, Gastvortrag an der UE Theory Art & Design, Berlin, Mai 2024.
• »Digitale Kunst im öffentlichen Raum«, Gastvortrag im Kunstverein you-transfer in Stuttgart, April 2024.
• »Areal. Zur Bild-Raum-Teilung«, Vortrag beim 37. Deutschen Kongress für Kunstgeschichte 2024 mit dem Thema »Bild und Raum« an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg, März 2024.
• Mitorganisation der Internationalen Jahrestagung „Virtual Worlds“ im Kunstmuseum Bochum, Juni 2023.
• »Augmented Reality-Art goes outdoor«, Talk im NRW Forum, Düsseldorf mit Manuel van der Veen, Nadine Kolodziey und Ben Livne Weitzman, August 2023.
• »Affecting – Virtuelle Kräfte und (Post-)Industrielle Technoästhetiken«, Vortrag zur Konferenz »Hypernatural Forces« des NEW NOW Festivals für Digitale Künste in Essen, Juni 2023.
• »How am I? Voids within References to Self and Others in Artistic VR Experiences«, Vortrag im interdisziplinären Workshop »Relationality in VR – Interdisciplinary Workshop on Aesthetic Research in Virtual Reality« an der HSLU Luzern, März 2023.
• »Zur Technik-Ästhetik der Mixed Reality. Über das Verhältnis von Redundanz und Augmentation«, Vortrag zur interdisziplinären Tagung »Technik-Ästhetik. Zur materialen und rezeptiven Systematisierung techno-ästhetischer Realität« an der Hochschule Bonn-Rhein-Sieg, April 2021.
• »Von der Atelierwand zum digitalen Pinboard. Operationen der Selbstverortung und der kollektiven Praxis«, Vortrag zur Tagung »HOW TO ARTS EDUCATION RESEARCH« der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, November 2020.
• »Placing Things Beside Themselves. ›to see how they hold up‹ (Georges Braque)«, Vortrag zur internationalen Tagung »THINGS BESIDE THEMSELVES« an der Bauhaus Universität Weimar der Forschungsgruppe Medien und Mimesis, im Februar 2020.